Sonic Temple 2023: Rückblick auf den ersten Tag

Sonic Temple kehrt mit einem Eröffnungstag zurück, an dem Riffs und Feuer im Überfluss vorhanden sind

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„Willkommen zurück“ … Mit dieser Botschaft wurden die Besucher des Sonic Temple-Festivals am Donnerstag, dem 25. Mai, begrüßt, als sie in Scharen zum Historic Crew Stadium in Columbus, Ohio, strömten. Mit einem klaren blauen Himmel über uns und einer strahlend weißen Sonne gab es kein besseres Wetter, um ein viertägiges Wochenende voller heftiger Musik zu beginnen.

Sonic-Tempel ist im Jahr 2023 nach einer unerwarteten, dreijährigen, durch COVID verursachten Pause zurückgekehrt. Aber als Tausende von Menschen durch die Tore strömten und sich gegen die Barrikaden drängten, schien es soSonic-Tempel war nie weg. Sowohl wiederkehrende Besucher als auch Neuankömmlinge wollten unbedingt ihre Liebe zum Festival zeigen, während sich die Warenschlangen in Serpentinen um die vielen Verkaufsstände schlängelten, während andere von den Eingangstoren zur Barrikade der Hauptbühne flüchteten. Es war in jeder Hinsicht eine Heimkehr gewaltigen Ausmaßes.

Bastardan hatte das Vergnügen, den Tag auf der Octane Stage zu eröffnen. Diese schlammigen Thrash-Rocker sind vielleicht vor allem für ihren Perkussionisten bekannt.Castor Hetfield(der Sohn vonJames Hetfield ), aber dieser Vorband konnte sich trotz des mit einem Namen verbundenen Ruhms behaupten. Als die Menge durch den Stadioneingang strömte und sich zu versammeln begann,Bastardan haben mit Selbstvertrauen und Begeisterung ihre eigene Marke des Old-School-Metals zum Leben erweckt. Sie nutzten ihr fesselndes Publikum voll aus, und während der schwere Bass durch die Menge donnerte, war der Sänger dabeiJacobius Lovebonesang mit Energie und Eifer.LiebesknochenDer fesselnde Bariton wurde mit komplementärer Präzision umgesetztHetfield ist das perkussive Sperrfeuer. ObwohlBastardan Sie hatten nur zwanzig Minuten Zeit, um ihr Publikum für sich zu gewinnen, schafften es, den ersten Moshpit des Festivals zu erwecken und brachten Scharen von Headbangern noch vor Mittag auf die Beine. Als die Leute begannen, auf die anderen beiden Bühnen zu strömen, hallte das Geschwätz voller Ehrfurcht und Überraschung über die absolute Exzellenz widerBastardangeliefert und deutlich gemacht, dass sie einige neue Fans gewonnen haben.

OTTO hielten die schwere Atmosphäre auf der Soundwave-Bühne mit einer angenehmen Mischung aus Thrash, Funk und Heavy Metal aufrecht. Dieser Dreier brachte deutlichen Hunger mit sich, einen feurigen Ehrgeiz, der aus jeder Note strömte. Allerdings sind sie durch die Einschränkungen, denen ein Trio bei Live-Auftritten ausgesetzt ist, etwas eingeschränkt, insbesondere hinsichtlich der Anzahl der Sänger und GitarristenBryan Noah Ferretti Obwohl sie sich auf der Bühne bewegen konnten, schafften sie es dennoch, ein mitreißendes Set zusammenzustellen, das das morgendliche Publikum auf mehr einstimmte. Kurz darauf folgten die britischenBöswilligkeit . Diese Heavy-Metal-Künstler kamen frisch von anderen Auftritten im Ausland und ihr langjähriges Fachwissen zeigte sich in der enthusiastischen Auseinandersetzung mit dem Publikum und der ununterbrochenen Action auf der Bühne. Die Hauptgesangsaufgaben wurden aufgeteiltAlex Taylorund GitarristKonan-Halle , die beide unruhig über die Bühne schlenderten und beide das Publikum aufforderten, alles zu geben. Dies führte zu zwei parallelen Moshpits auf beiden Seiten der Bühne und einigen der ersten Crowdsurfer des Tages.

Der schwerere Morgenpreis wurde dadurch ausgeglichenOxymorronsUndBones UK . Eine sanftere und schwülere Leidenschaft kamBones UK, währendOxymorrons brachte Rap-Rock auf die Hauptbühne. Obwohl das Publikum anfangs vielleicht skeptisch war, konnten beide Acts die Menge, die sich vor ihnen versammelt hatte, leicht für sich gewinnenOxymorrons Tausende jubelten und klatschten mühelos mit. Die Energie, die sie mitbrachten, war perfekt, um den Nachmittag anzukurbeln und die Konzertbesucher zu wecken, die sich unter der drückenden Sonne bereits rosa verfärbten.

Mit Spannung erwartetBloodywood lieferte nichts weniger als absolute Exzellenz. Diese aufstrebenden Metaller stammen aus Neu-Delhi, Indien und bieten eine mitreißende Mischung aus Heavy Metal und indischer Volksmusik. Ihr Live-Auftritt beinhaltete den Einsatz mehrerer traditioneller Volksinstrumente, darunter Dhol, Flöte und Tumbi, die sich alle nahtlos in den zugrunde liegenden metallischen Klang mischten. Es war unmöglich, den Blick von der Bühne abzuwenden, während diese Musiker ihr ganzes Herzblut in ihren Auftritt steckten. Die Chöre wurden durch die Verwendung der Sprachen Punjabi und Hindi hervorgehoben, und die helle, gemusterte Kleidung glänzte unter goldenen Sonnenstrahlen. Knurrende und druckvolle Riffs glänzten neben einem Live-Flötenauftritt und sorgten für frischen Wind inmitten der Standard-Heavy-Metal-Gerichte. WährendBloodywoodVielleicht war es eines der vielseitigsten Sets des Tages, aber es war sicherlich eines der einzigartigsten und aufregendsten.

Metalcore war an diesem ersten Tag vertreten durchFräulein May IUndBärenzahn, beide gebürtige Ohio-Amerikaner.Bärenzahn betraten gerade die Hauptbühne, als die Sonne langsam am Horizont zu versinken begann, und obwohl die erfahrenen Künstler mit dem Licht in ihren Augen spielen mussten, gerieten sie bei ihrer dynamischen Darbietung weder ins Wanken noch stolperten sie. Sie prahlten auch mit der bisher beeindruckendsten Pyrotechnik des Festivals. Riesige Flammensäulen schossen von der Bühne, ihre orangefarbenen Feuerranken reichten fast zwei Stockwerke in die Luft und überfluteten das Publikum mit Hitze, die die Luft versengte. Der Immer-EnergischeCaleb ShomoEr hat sein ganzes Herz und seine ganze Seele in jeden Song gesteckt und mühelos eine Setlist durchgespielt, die vom Debütalbum reichte.Ekelhaft„bis 2021“Unten.“ Crowdsurfer erhob sich in die Luft, als „The Lines“ durch das Stadion hallte, bei „In Between“ tobte der Graben inbrünstig und alle sangen den ansteckenden Refrain von „Riptide“ mit. Und so beeindruckend die Flammen auch gewesen sein mögen, Der Höhepunkt der Aufführung warShomo s Signature-Act – Crowdsurfen, während er beim Schlusssong „The Last Riff“ Gitarre spielt. Hände hoben ihn stetig über die Menge, hielten ihn ehrfürchtig hoch und er schwebte mit engelhafter Anmut zurück zur Bühne.

Für die Punk-Fans: beidesPennywiseUndAnti-Flaggewaren Pflichtaufführungen.Pennywise unterhielten sie mit der Anmut erfahrener Experten und fesselten das Publikum wie erfahrene Künstler, die sie sind. FrontmannJim Lindbergrief bestimmte Zuschauer per Hemd oder Kostüm, Gitarrist hervorFletcher Dragge schossen von einem Ende der Bühne zum anderen und besaßen jeden Zentimeter der Hauptbühne. Die Hochstimmung energiegeladener Musik wurde durch die raue Punk-Note, die Lindberg verkörperte, perfekt ausgeglichen. Drüben auf der Octane Stage, angeführt vom CharismatikerJustin Sane, Anti-Flag brachte all die Freude und Begeisterung mit, die Punkrock ausmacht. Auch sie spielten Lieder aus ihrer gesamten Diskografie und zogen das Publikum mit strahlendem Lächeln in ihren Bann, begeisterten aber alle Anwesenden wirklich mit einem vielseitigen Medley, das Lieder wie „Should I Stay or Should I Go“ und „Blitzkrieg Bop“ enthielt. Diese parallelen Punkrocker gingen aus derselben Ära mit weitgehend demselben Geist hervor und betraten gleichzeitig benachbarte BühnenSonic-Tempel, es war purer Genuss.

Es ist immer großartig, eine Band zu erleben, die sich wirklich um das Publikum zu kümmern scheint, und keine Band am ersten Tag verkörperte dies mehr alsSuizidale Tendenzen . Vom Aufruf an die Menge, ihre innere Stärke anzunehmen, bis hin zum SängerMike Muir Als er auf die Barrikade sprang, um mit seinen Fans zu singen, entstand sofort eine unbestreitbare Verbindung zwischen der gesamten Band und denen, die sich versammelt hatten, um sie zu sehen. Sogar neue Fans oder Unbekannte schienen von ihrem Zauber völlig überwältigt zu sein.

Pure Rock-Perfektion, Musikalität auf Studioalbum-Niveau und Feuerbälle –Godmack brachte wirklich die Hitze. 2023 ist ein wichtiges Jahr für die amerikanischen Rocktitanen. Es ist sowohl der fünfundzwanzigste Jahrestag ihres Debütalbums.Godmack„Und es ist auch das Jahr, in dem sie ihr angeblich letztes Studioalbum veröffentlichen wollen.„Den Himmel erleuchten."Sully Erna zeigte sein Fachwissen darin, die Menge zu bearbeiten, indem er zunächst die Männer in der Menge aufforderte, die Damen auf ihre Schultern zu heben, und dann die gesamte Menge aufforderte, aufzustehen. AlsErnaerinnerte das Publikum daran,Sonic-Tempel ist eine Rockshow – benimm dich so! Von der Pyrotechnik bis zur absolut enormen musikalischen Qualität,Godmack bewiesen, warum sie seit zweieinhalb Jahrzehnten eine tragende Säule der Szene sind. Am Ende erwartete das Publikum noch eine Überraschung:Brad Whitford von Aerosmith trat der Band auf der Bühne für Coverversionen von „Dream On“ und „Come Together“ bei. Tausend Stimmen erhoben sich gleichzeitig, während die Augen wie gebannt auf die legendären Rocker gerichtet waren, die in ihrem Element waren.

Fast ebenso berüchtigt, wenn auch auf unterschiedliche Weise, istBullet For My Valentine . Auch wenn frühere Alben auf Rock-Melancholie setzten, verlief ihre Entwicklung unaufhaltsam, wobei ihr jüngstes Album „Bullet For My Valentine“ das bisher härteste war. Diese schiere metallische Stärke schien durch, als sie die Oktanstufe betraten. Die Abenddämmerung hatte sich über das Historic Crew Stadium gelegt, wodurch die unglaublichen Lichter auf der Bühne ihre höchste Wirksamkeit erreichten. In leuchtende Farbtupfer getaucht und mit enthusiastischem Jubel willkommen geheißen,Bullet For My Valentine sorgte für einen großartigen vorletzten Akt. Auf der Setlist standen Fanfavoriten wie „Tears Don’t Fall“ und „Your Betrayal“, die beide das Publikum zum Mitsingen brachten. Springen, Moshen, Headbangen, alle Gefühlsäußerungen wurden beobachtetMatthew TuckUndMichael Padgetlächelte auf die Fans herab, die sich vor ihnen versammelt hatten.

Als die Nacht hereinbrach, war es Zeit für den Auftritt der mit Spannung erwarteten Headliner.Werkzeug Die Berühmtheit ist weithin bekannt und angesichts der Tausenden von Fans, die sich auf der Temple Stage fest gegen die Barrikade drängten, scheint ihre Popularität genauso stark zu sein wie eh und je. Drei riesige Bildschirme zeigten bezaubernde Bilder, bewegten sich mit Farbwellen und sich ständig verändernden Animationen, und jedes Stück Melodie wurde im perfekten Takt aufeinander abgestimmt.Maynard Keenan nahm seinen gewohnten Posten rechts auf der Bühne ein, tief im Schatten vergraben in der Nähe des Schlagzeugs, und sang mit einer überwältigenden Hingabe an die Kunst. Es war unmöglich, den Blick davon abzuwendenDanny Carey und sein absolut massives perkussives Setup. Hinter dieser scheinbar unüberwindlichen KampfstationCareyübte seine Magie aus und trommelte durch den technisch komplexen und anspruchsvollen Opener „Fear Inoculum“.

Als die Setlist zum Klassiker „Forty Six & 2“ überging, wurden die Bilder auf dem Bildschirm noch intensiver. Da wurde es wirklich klarWerkzeug Die Darbietung der Band sollte sowohl visuell als auch akustisch sein, eine, bei der dekadenter Prog auf atemberaubende visuelle Elemente trifft, um ein intellektuelles und transzendentes Erlebnis zu schaffen. Es war bezaubernd, einfach dort zu stehen und auf die Bühne zu starren und zuzusehen, wie die Musiker dieses langgeliebte Werk zum Leben erweckten. Eine kühle Brise wehte durch das Publikum, begleitet von der Umarmung von „Eon Blue Apocalypse“, und es schien, als ob alles vorbei wäreSonic-Tempelwar unten vereintKeenan ist hypnotische Trance. So gedämpft wie spektakulär sie auch sind, das konnte man deutlich sehenWerkzeughat immer noch einen besonderen Platz in den Herzen vieler, der sich über die Jahrzehnte hinweg sehr wohlverdient hat.

Der erste Tag vonSonic-Tempel lebten von einem starken Genremix, erfahrenen und beliebten Künstlern und einem enthusiastischen Publikum, das unbedingt mit seinem Idol springen, moshen und schreien wollte. Das Historic Crew Stadium war absolut der richtige Ort für den Auftakt eines langen Memorial-Day-Wochenendes, und der erste Tag endete mit dem Versprechen, dass es noch viele spannende Aufführungen geben würde.

Besonderer Dank anSamantha Buckmanfür ihre schriftstellerischen Beiträge zu diesem Artikel

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