„‚The Flash‘-Rezension: Ezra Millers Übertretungen können nicht überholt werden“

SCHNELLER VORLAUF

Nach mehreren Verzögerungen und Skandalen mit seinem Star ist der neueste DC-Streifen da – ausgestattet mit Fanservice, schlechter CGI und einer überraschenden Leistung seines umstrittenen Hauptdarstellers.

Stellvertretender Unterhaltungsredakteur

Zu Beginn von „The Flash“ ist Barry Allen (Ezra Miller) – alias „The Flash“ selbst – in Gotham City, um Durchschnittsbürger vor einstürzenden Gebäuden und Dolinen zu retten, wie es die Pflicht eines Superhelden ist. Er hat Alfred (Jeremy Irons) am Telefon und informiert ihn darüber, wann Barry mit der Ankunft von Gothams eigentlichem Retter rechnen kann.

„Ich bin im Wesentlichen der Hausmeister der Justice League“, sagt Barry zu Alfred, der sich dessen bewusst ist; Es sind die Unordnung von Batman, die Flash normalerweise beseitigen soll. Ein Superhelden-Fan, der seit seinem letzten Auftritt in „Justice League“ 2017 auf die Rückkehr von Barry Allen wartet, könnte diese Zeile als einen bissigen, verdienten Seitenhieb auf die Superkräfte-Fick-Ups des DC Cinematic Universe empfinden. Aber für den Rest von uns ist es zutiefst ironisch: „The Flash“ (erscheint am 16. Juni) ist zum Schlamassel der Justice-League-Franchise geworden, das es zu beseitigen gilt, ein riesiges Loch in der Wand, das DC Studios mit einem Gemälde zu verbergen versucht hat.

Der Film selbst ist für diejenigen, die bereit sind, durch den Dreck und den Sumpf der öffentlichen Aufzeichnungen zu waten, um ihn anzusehen, kaum das Problem. Die Errungenschaften des Flash sind die Art, die für ein gutes Kinoangebot an Bord sorgen: Es ist vertraut, locker und amüsant. Aber dem Film überhaupt ein Lob auszusprechen, ist eine schwierige Aufgabe, denn sein Hauptdarsteller ist eine der umstrittensten Hollywood-Figuren der letzten Zeit. Miller, der einen Großteil des Jahres 2022 im Mittelpunkt mehrerer schockierender Anschuldigungen stand, spielt nicht nur einen superschnellen Barry Allen. In diesem Film spielen sie zwei verschiedene Barry Allens, die den größten Teil der 144-minütigen Laufzeit von „The Flash“ gemeinsam auf der Leinwand stehen.

Für viele Menschen, die ihr Verhalten im letzten Jahr und mehr verfolgen, ist ein Miller ein Miller zu viel. Zwischen März und August 2022 wurde der Schauspieler wegen Belästigung und Körperverletzung festgenommen; beschuldigt, einen Teenager gepflegt zu haben; kam mit einer kugelsicheren Weste zum Haus eines Nachbarn und verhielt sich unberechenbar; beladen ihr Zuhause mit offen zugänglichen Waffen; und wurde wegen Einbruchs und Hausfriedensbruchs angeklagt. (Später bekannten sie sich der letztgenannten Anklage schuldig.) Mitte August, als The Flash sich der Postproduktion und einem Werbezyklus näherte, entschuldigte sich Miller öffentlich für ihr Verhalten und erklärte, dass sie mit der Behandlung ihrer psychischen Gesundheit beginnen würden.

Miller wurde seitdem weder gesehen noch gehört, aber The Flash bekam in ihrer Abwesenheit die Hauptlast der Beschwerden zu spüren. Einige DC-Fans hofften, dass das Studio den Film zurückstellen oder Miller herausschneiden und sie durch einen anderen Schauspieler ersetzen würde. Angesichts des enormen Budgets, der Sichtbarkeit und der Fokussierung speziell auf Miller des Films würden diese Vorschläge nie zum Tragen kommen. Dies löste eine Flut von Fragen aus: Würde der Star des Films an Presseveranstaltungen teilnehmen? Würden Trailer und Poster die Beteiligung des Schauspielers herunterspielen? Würde der Erfolg des Films es Miller ermöglichen, nur minimale Konsequenzen für seine unzähligen schlechten Taten zu tragen?

Die Antworten lauten bisher: Nein; NEIN; und unklar. Aus diesem Grund ist es ethisch schwierig zuzugeben, dass „The Flash“ fast ausschließlich auf der Stärke von Millers Leistung basiert. Während der Oscar-preisgekrönte, rasant wirkende „Flash“ die ärgerlich kitschige Comic-Erlösung in „Justice League“ war, überarbeitet und erschafft Miller hier den älteren und jüngeren Barry Allens. Jeder ist ein liebenswerter, charismatischer und, Gott sei Dank, lustiger Superheld für sich, attraktive Protagonisten für diese verspätete Superhelden-Entstehungsgeschichte.

„The Flash“ bietet auch dem DC Cinematic Universe – das kurz vor einem großen Neustart steht, der sowohl Millers als auch die Zukunft von Flash in noch größere Unsicherheit stürzen wird – eine Chance, das Multiversum zu erkunden, das immer anstrengender werdende Konzept, mit dem in letzter Zeit jeder Film spielt. Wir treffen uns mit dem kämpferischsten Mitglied der Justice League als unbeholfenem Ende Zwanzigjährigen, der darum kämpft, seine Superhelden-Verpflichtungen (und den Ernährungsplan des überaktiven Stoffwechsels) mit seiner anhaltenden Trauer über den Verlust seiner Mutter in Einklang zu bringen. Als Kind wurde Barrys Vater wegen des mysteriösen Mordes an seiner Mutter zu Unrecht inhaftiert; Es ist genau die Art von Trauma, die einen Superhelden ausmacht, wie Barrys guter Freund Bruce Wayne (Ben Affleck) gut weiß.

Im Gegensatz zu Bruce, der seine Trauer durch teure Gadgets und ein übermäßig muskulöses Kostüm mit spitzen Ohren kanalisiert, hat Barry die Fähigkeit, produktiver vor seinen Problemen davonzulaufen. Am Vorabend des scheinbar zum Scheitern verurteilten Berufungsverfahrens gegen seinen Vater beschließt Barry, die Sache auf Hochtouren zu bringen und zu versuchen, bis zu dem Tag zurückzukehren, an dem seine Mutter starb. Bruce warnt ihn, dass dies ihre Gegenwart durcheinander bringen würde, aber Barry versucht, nur eine kleine Änderung vorzunehmen: eine, die nicht bedeutend genug ist, um seine Zeitachse durcheinander zu bringen und gleichzeitig sicherzustellen, dass seine Mutter überlebt.

Die gute Nachricht ist, dass es Barry gelingt, seine Eltern zu retten. Die schlechte Nachricht ist: Wenn Sie jemals „Zurück in die Zukunft“ oder eine Reihe anderer Zeitreisefilme gesehen haben, wissen Sie, dass Barry einen großen Fehler gemacht hat, als er sie gerettet hat. Was folgt, ist Barrys gescheiterter Versuch, in seine eigene Gegenwart zurückzukehren, als seine Reise zurück von einem mysteriösen Bösewicht abgefangen wird, der offensichtlich Probleme mit seiner Respektlosigkeit gegenüber dem empfindlichen Gleichgewicht des Multiversums hat. Nachdem er am Haus seiner Kindheit vorbeigekommen ist, um seiner Mutter die Umarmung zu geben, auf die er jahrelang gewartet hat, wird Barry klar, dass er vor etwa zehn Jahren gelandet ist – und sein 18-jähriges Ich macht sich auf den Weg nach Hause, um Mama seine Wäsche waschen zu lassen.

Um weitere Raum-Zeit-Störungen zu verhindern, ist Barry entschlossen, dabei zu helfen, sein jüngeres, alternatives Zeitlinien-Ich in Flash zu verwandeln, damit sie gemeinsam an der Stabilisierung des Multiversums arbeiten können. The Flash bietet mit dieser Handlung eine unterhaltsame Variante der durchschnittlichen Heldeneinführung. Wir beobachten, wie die beiden Barrys voneinander lernen und sich gegenseitig ausspielen, wobei der Klügere dem Alberneren ruhig erklärt, warum man zum Beispiel die richtige Kleidung braucht, um sich bei Überschallgeschwindigkeit fortzubewegen. (Das ergibt eine entzückende Sequenz, in der der 18-jährige Barry in der Öffentlichkeit immer nackter wird – wenn man nicht die richtige Kleidung hat, hat man am Ende überhaupt keine Kleidung.) Miller macht den großen Bruder des Paares fertig /kleiner Bruder dynamisch; Der Schauspieler überzeugt als Studienanfänger, der nicht aufhört, Witze zu reißen, und sie sind sympathisch als Mittzwanziger, der diesen Trottel in den Griff bekommt.

Miller ist am besten, wenn er gegen sich selbst spielt, genauso wie The Flash am besten ist, wenn er sich einfach dem Charme seiner Hauptfigur(en) hingibt. Ihr streitendes Hin und Her verzeiht der mit Tropen überladenen Zeitreisegeschichte fast, die sich ihrer Konventionalität bewusst ist, sich aber weigert, sie zu untergraben. Leider betreibt The Flash auch das Geschäft mit der Fanbetreuung, wie das Marketing aggressiv betont hat. Während die ersten Cameo-Auftritte (die Rückkehr von Alfred von Afflecks Batfleck/Irons und ein kurzer Besuch eines anderen Mitglieds der Justice League) nicht allzu lange auf sich warten lassen, bricht, sobald der Film durch das Multiversum vorgespult wird, die Hölle der Franchise-Melkerei los.

Ja, es gibt Franchises, die zum Teil ausgenutzt werden müssen. Aber The Flash weicht so weit wie möglich von seiner größten Stärke – der Barry-Bindung – ab und lenkt uns mit erkennbaren, aber nicht verwandten Charakteren ab. Supermans Bösewicht General Zod (Michael Shannon) mischt sich sinnlos in den Kampf ein, bringt eine Horde außerirdischer Jäger mit, um die Erde zu zerstören und wird zum großen Bösewicht des Films. Er ist auch der Grund dafür, dass Supergirl, gespielt von Sasha Calle, für einen absurd sinnlosen Handlungsstrang vorbeischaut, der die Schauspielerin und die neu vorgestellte Figur verschwendet; Dass Supergirl anstelle von Superman auftaucht, fühlt sich an, als würde DC ein letztes Mal versuchen, es Henry Cavill durchzusetzen.

Am bekanntesten ist Michael Keatons Batman aus den beiden Batflicks von Tim Burton. Er ist das Nostalgiestück mit der meisten Leinwandzeit, auch in den Teasern des Films, wo er häufiger vorkommt als Flash. Das war irreführend; Keatons AARP-Mitglied Dark Knight verlässt den Ruhestand, um den Jungs bei ihrer Aufgabe zu helfen, das Multiversum zu reparieren, und sonst nicht viel. Es macht Spaß zu sehen, wie er den Anzug anzieht, Batarangs schleudert und in seine legendäre Bathöhle zurückkehrt. Aber der aufblitzende Spaß und Keatons strahlende Coolness entschuldigen nicht das begrenzte Bedürfnis der Geschichte nach ihm: Er ist größtenteils nur der hilfsbereite alte Kerl, den jeder in aller Stille respektiert. Stattdessen ist Keatons Batman hier, um bei einem wissenden Zuschauer Spannung zu erzeugen. Tauschen Sie eine andere klassische Version eines aktuellen Superhelden ein, und die Geschichte wäre dieselbe. Spider-Man: No Way Home, das ist nicht der Fall.

Allerdings ist zumindest Keatons Batman in die Geschichte integriert; spätere klassische DC-Zwinkerungen und Nicken sind fast komisch faul und nachgiebig. Aber der nostalgische Muldenkipper ist kaum der schlimmste Teil von The Flash. Das wären seine visuellen Elemente: Dieser Film ist nicht nur in der Zack-Snyder-Palette aus Grautönen und Grautönen gehalten – die durch das leuchtende Rot und Gelb des Flash-Kostüms deutlicher hervortreten –, sondern er verfügt auch über eine Sammlung schockierend hässlicher CGI. Ein großer Teil von „The Flash“ spielt angeblich in den frühen 2010er-Jahren, etwa zu der Zeit, als „Man of Steel“ debütierte, und auch die CGI sieht aus, als wäre sie damals erfunden worden. Kampfszenen sind so voll von computergenerierten Gesichtern und Figuren, dass sie wie vorgerenderte Zwischensequenzen aussehen. Der Zeitlupeneffekt, der zeigen soll, wie schnell der Blitz laufen kann, ist oft schuld, da er den Film dazu zwingt, alles um sich herum in ausgedehnte Formen zu verzerren, für deren Darstellung er nicht gut gerüstet ist. Eine besonders schlimme Szene, in der eine Schar gruselig aussehender Neugeborener langsam auf den Bürgersteig zustürzt, ist in ihrer Grellenhaftigkeit schockierend, abscheulich lächerlich. (Stellen Sie sich einen Haufen schmelzender Wachspuppen vor, die sich in der Luft in unmenschliche Kleckse verwandeln, und Sie haben es geschafft.)

Da der Film viel CGI verwendet, erscheint Miller oft als nicht spielbarer Charakter, der sich durch eine hässliche, überreizende Mischung aus grotesk konzipierten Bildern bewegt. Sogar ihr Gesicht scheint im Kostüm über dem Körper des Blitzes zu liegen. Die Momente, in denen der Flash in die preisgekrönte Speed ​​Force eintritt (oder wild auf der Stelle rennt, eine klare Anspielung auf das „Kosmische Laufband“), lassen die praktischen Szenen, in denen Millers zwei Barry Allens miteinander scherzen, nur zu Tränen in der Erinnerung werden Es macht viel mehr Spaß, sich gegenseitig beizubringen, wie man ein richtiger Superheld ist. Aber selbst der Flitzer kann sich nicht schnell genug bewegen, um nicht im VFX-Schlamm stecken zu bleiben.

„The Flash“ ist wahrscheinlich etwas, von dem viele Kinobesucher bereits wissen, ob sie sich den Film ansehen werden und ob Miller eine Rolle spielt oder nicht. Das ist die Natur von Superhelden-Franchise-Filmen. Aber es wird zweifellos auch ein eigenständiger, später Einstieg in ein Film-Franchise sein, das kurz vor einem Neustart steht, was es für Leute, die mit der Handlung Schritt halten wollen, vielleicht zu einem einfachen Versuch macht. (Regisseur Andy Muschietti hegt vergebliche Hoffnungen auf eine Fortsetzung.) Und in den meisten Fällen handelt es sich um einen langweilig konstruierten, schlecht aussehenden Spielfilm. All dies qualifiziert „The Flash“ zu einer glanzlosen Sommerfilmauswahl, insbesondere wenn „Spider-Man: Across the Spider-Verse“, der wahrscheinlich nebenan läuft, eine ähnliche Prämisse unermesslich besser meistert.

Dennoch ist es oft nicht zu leugnen, einem charismatischen jungen Superhelden beim Verarbeiten seines Traumas dabei zuzusehen, wie er klug wird, und Miller allein ist für dieses Vergnügen verantwortlich. Doch die Tatsache, dass sie ihre überzeugende Leistung mit ihrem beschämenden Verhalten in Einklang bringen müssen, macht „The Flash“ zur angespanntesten Empfehlung des Sommers, falls es überhaupt eine sein sollte. Nicht zuletzt ist es bei diesem schwierigen Tanz, den Film und seinen Star gleichzeitig zu beurteilen, wichtig, sich daran zu erinnern, dass niemand den Zuschauer beurteilen sollte.

Stellvertretender Unterhaltungsredakteur

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